“21 de Agosto” es una canción muy especial que llega como un regalo para quienes la acompañan desde siempre.
Ángela Torres sorprende a su público con un nuevo single “21 de agosto”
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Nota escrita por Carla Persico
Juan Minujín fue el representante del talento argentino en Prime Video Presents LATAM, un evento en CDMX donde la empresa confirmó una inversión de 2 mil millones de dólares para la región de 2027 a 2030 y más de 25 nuevos títulos para el próximo año.
Filo.news habló con el actor sobre lo que viene en Menem, que profundiza sobre uno de los períodos más controvertidos de la historia argentina, sobre el presente de la industria y el humor como puerta de entrada: “la serie es un poco divertida y a la vez polémica. A veces también trágica”.
Filo.news (FN): - Hay un código muy argentino en la serie, que nos reímos de las cosas terribles. Cuando se trabaja en producciones que también tienen proyección internacional, ¿cómo se adapta esa idiosincrasia que es más local?
Juan Minujín (JM): - Es que cuanto más local es el producto, en el sentido de que refleja más la idiosincrasia de un lugar en particular, más viaja. Por el contrario, cuanto más neutra es, siento que pierde identidad y ya no interesa tanto. O por lo menos a mí, como espectador, me pasa. Creo que nosotros podemos sostener esa manera de contar, que es muy nuestra y que también en nuestro humor funciona bien como puerta de entrada.
FN: - ¿En qué sentís que en esta nueva temporada se permitieron innovar?
JM: - Creo que es una profundización de ese mismo lenguaje: poder ir más allá todavía con ese código que es entre gracioso, sarcástico, irónico, lúdico, y que trata de contar un personaje muy controversial sin eludir sus costados más oscuros, más manipuladores, más contradictorios. Siempre con este tipo de personajes se dice: 'Ah, bueno, desde la parte humana'. Pero la parte humana de Menem es la parte política también. Y la parte humana es oscura. Tiene todos esos componentes así que tratamos de no evadir esos otros lugares.
FN: -En esta nueva temporada, el poder tiene un lugar mucho más central porque ya fue electo ¿Cómo trabajaron con el equipo para mostrar esa nueva narrativa?
JM: -Creo que si la primera temporada trata de cómo construye poder desde la nada, esta es cómo se deteriora el poder desde el poder total. Mostrar un poder muy enorme y cómo eso va decayendo. Pero siempre la serie me parece que habla más del poder que de Menem mismo, y habla más de la política y de cómo se construye y cómo se maneja la política. Él es un vehículo para hablar del poder: ¿Cómo funciona un sistema? ¿Qué le pasa a la gente con el poder? ¿Qué le pasa a la gente que quiere el poder y a la gente que no quiere el poder? ¿Cómo se maneja eso?
FN: -Saliendo un poco de la serie en particular ¿Qué sentís como artista cuando se apoya al talento local con financiamiento privado, teniendo en cuenta la situación actual de nuestra industria audiovisual?
JM: -Creo que Argentina está yendo a contramano de la región: en México, Brasil, Uruguay están dando apoyos enormes. A eso se suma Amazon, en este caso, que está haciendo un trabajo que está buenísimo. Argentina está yendo totalmente a contramano de eso, sacando el apoyo a una industria que es pujante, genera un montón de trabajo, de identidad y de marca país. Entonces es una pena y es una contradicción.
FN: -Como para cerrar, ¿qué historias sentís que nos falta contar como argentinos todavía?
JM: -¡La más difícil para el final! Creo que hay un montón de historias todavía para contar. Pero más que cuáles historias contar, pienso en cómo las contamos. Cualquier historia puede ser muy mal contada. Cualquier historia no tan interesante puede ser muy bien contada y reflejar la condición humana y la idiosincrasia argentina.
Nota escrita por Carla Persico
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